Schwedische Musik(t)ruhe

Von Portugal.The Man hatten wir noch nichts in der Truhe, beschämend ist das..
.....und gleich mal mit einem typischen "Portugal.The Man - Video". Die Jungs machen sehr gerne Videos und auch gerne mal 1,2,3 pro Lied.
*2013 UKMVA Nominee for Best International Rock Video*

hier nochmal ein braves......

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Verdammt, das wollte ich erst viiieel später posten........aber richtig, das Ding gefällt mir auch seit 20 Jahren, oder wann auch immer "Pablo Honey" rauskam.

Mehr als 2 Bilder einer Geschichte gibt es immer. Der Film hat keinen Oscar verdient......die Geschichte der Menschen schon. Wie auch immer......ich nehme wieder mal eine Auszeit und poste hier, wenn ich es wieder kann.

Nachdem Südtirol finally im Schnee versinkt und ich zu faul war auf die schnelle Schneeketten zu besorgen, bleibe ich doch zu Hause...........dazu ein passendes Lied - einpacken-auspacken-einpacken-aus...... Grüße aus dem Land, in dem der Fön grade zusammenbricht.
Die Spex schreibt:
Vielschichtiger Pop mit Arthur Beatrice
Debütalbum „Working Out“ erscheint im Januar
Exklusive Show am 13. Februar in Berlin
Erst die Zusammenführung von Gegensätzen ergibt ein perfektes Ganzes. Von dieser Auffassung ist die Londoner Band Arthur Beatrice überzeugt. Das schlägt sich nicht nur in ihrem Bandnamen nieder, der sich aus einem männlichen und weiblichen Vornamen zusammensetzt, sondern auch im Entstehungsprozess ihrer Musik, an dem alle vier intensiv beteiligt sind und unterschiedlichste Ideen und Konzepte einfließen lassen. Im Januar veröffentlichen sie endlich ihr Debütalbum „Working Out“. Am 13. Februar kann man das Quartett mit seinen neuen Songs im Gepäck bei einer exklusiven Deutschland-Show im Privatclub in Berlin erleben.

„Wenn der eine in die eine Richtung strebt und der andere in die völlig entgegengesetzte, kann es passieren, dass man, ohne Kompromisse einzugehen, in der Mitte etwas weitaus Interessanteres entdeckt“, beschreibt Orlando Leopard (Gesang, Gitarre, Keyboard) die Strategie von Arthur Beatrice. So sind neben Leopard auch Elliot Barnes (Schlagzeug), sein Bruder Harnish Barnes (Gesang, Gitarre, Bass) und Ella Girardot (Gesang, Keyboard) am Songwriting beteiligt. Diese Grundidee des Konflikts als kreativem Motor zeichnet ihre Arbeitsweise aus.

Ihre Lyrics bezeichnen sie als mehrdeutig. Die Songtitel scheinen keinen Bezug zu den Inhalten zu haben. Tatsächlich soll jeder einzelne Songtitel den Hörer ermuntern, den Text noch einmal zu überdenken. Auch die Gesangsaufteilung zwischen Ella Girardot und Orlando Leopard bricht mit gängigen Strukturen und Traditionen: So singt Ella beispielsweise Passagen, die eigentlich aus einer männlichen Perspektive erzählen. All das hat zum Ziel, die Pop-orientierten Songs auf weniger vertrautes Gelände zu führen. Arthur Beatrice fordern den Hörer heraus und lassen ganz bewusst die unterschiedlichsten Interpretationen ihrer Musik zu.

Im Juli brachten die Londoner ihre erste EP „Carter“ heraus. Sie balancieren dabei zwischen poppigen Melodien und unkalkulierbaren Sounds, die sich in keine gängige Schublade stecken lassen. Die Wartezeit auf ihr für Januar angekündigtes Debütalbum „Working Out“ verkürzten sie mit ihrer zweiten, im September erschienenen EP „Grand Union“. Auch diese Platte zeichnet ihr ganz und gar eigener Sound aus, der schon so manchen Musikkritiker in den Wahnsinn getrieben hat: Entweder werden Arthur Beatrice als die neuen The XX oder Fleetwood Mac gefeiert, oder es werden weitere Referenzgrößen ins Spiel gebracht, was noch verwirrender und selten hilfreich ist.

Elliot Barnes nimmt die Hilflosigkeit der Experten als Kompliment. „Wenn so viele Vergleiche auftauchen, zeigt das, dass wir etwas eigenes geschaffen haben – und genau das wollten wir doch“, erklärt er lachend.

Grüße vom See.

Zwischen R&B und Electro läßt Khan seine Kettensäge an und rockt......böse, sexy und gut. Ich weiß absolut nichts über diesen Typen. Die Schweden von Jonkmusic wissen auch nicht viel mehr....egal: Alle Regler nach rechts und vorbei am Stau und allen anderen Hindernissen. Man, bin ich ein Trüffelsucher.....
BY RILEY BEGGIN | Jonk Music
Ben Khan is the dark horse of electronic R&B. Not even an EP has come out of this British-born Kashmir artist, but his mystique only adds to his allure — his three SoundCloud-released tracks are being consumed faster than Bruce Bogtrotter's chocolate cake, and for good reason.
Khan's latest single, "Eden," is the perfect soundtrack to heady days of self-discovery; it reeks of sex, drugs, spiritual reflection, and the spoils of youth. Guitars warble over a hazy beat, synths throb along the base, and horns lick the groove with a snarl, pushing us forward in a greedy chase. Khan's vocals climb to the top of the heap, hailing a hedonistic — almost apocalyptic — disregard for caution.
Like his peers Jai Paul and Jungle, Khan will soon be emerging from the shadows with a debut EP. It remains to be seen if his swampy and sensual sound will withstand the floodgates of the industry, but for now we're content finding pleasure in the darkness.

Hier noch ein Interview auf DEUTSCH mit 2 anderen Songs von ihm.: http://noisey.vice.com/de/read/ben-kh…tiges-interview

Hmmmm.....nicht schlecht, aber auch ganz schön "mainstreamig"....(sage ich jetzt mal nach 4maligem Hören....)

......und weil die Liebesbezeugungen im Forum mal wieder hohe Wellen schlagen, mal was besinnliches.....während ich auf neue Vorschläge von Henry warte.

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Play it loud!!!!!

Das Mitglied des Ifoghas-Stammes der Tuareg vermischt traditionelle Musik seiner Heimat mit Rock und Blues-Elementen. Der Sand der Sahara durchweht die raue und unverfälschte Musik des Sängers und Gitarristen.
Der muslimisch erzogene Bombino kommt am 1. Januar unter dem Namen Omara Moctar in Tidéne, heute Dabaga, in Niger als Sohn eines Automechanikers und einer Hausfrau zur Welt.
Anfang der 1990er muss die Familie für drei Jahre auf Grund der Tuareg-Rebellion zu Verwandten ins algerische Tamanrasset fliehen. Nach den ersten demokratischen Wahlen in Niger kehrt sie aber wieder in ihre Heimat zurück.
Noch im Exil verschlingt der junge Omara mit seinen Freunden Videos von Jimi Hendrix und Mark Knopfler. Als sein Onkel von der Rebellions-Front kommt, leiht er dem Jungen für einige Monate seine Gitarre. Bombino beginnt Ishoumar-Songs zu spielen, nimmt gegen den Willen seines Vaters Unterricht. Dieser möchte Omara lieber zuerst im Schulunterricht sehen. Doch dieser widmet sich lieber seiner neuen Liebe, der Musik.
Um dem Druck seines Vater zu entfliehen, reist Omara nach Algerien und Libyen. In den langen Stunden, die er als Hirte in der Wüste verbringt, verfeinert er sein Gitarrespiel.
Zurück von der Reise fragt ihn die ansässige Gitarren-Legende Haja Bebe, ob er nicht in seiner Band mitspielen möchte. Als Nesthäkchen erhältt Omara von seinen Mitmusikern den Spitznamen Bombino (der kleine Junge), den er fortan trägt.
2004 veröffentlicht der Songwriter aus der Sahara sein erstes Album "Agamgam", das er regional auf Kassette anbietet. Als Mitglied der Gruppe Tidawt gibt er 2007 Konzerte in Kalifornien. Diese verhelfen ihm überraschend, an den Aufnahmen von Tim Ries "Stones World: The Rolling Stones Project, Vol. 2" teilzunehmen. An der Seite von Keith Richards und Charlie Watts spielt er den Stones-Klassiker "Hey Negrita" neu ein.
Ein weiterer Auftritt in Agadez aus dem selben Jahr schneidet ein Mitarbeiter von Sublime Frequencies mit. Die Veröffentlichung von "Guitars From Agadez, Vol. 2" zögert sich jedoch bis 2009 hinaus.
Neue Unruhen der Tuareg erschüttern 2007 Niger. Dies zieht harte und wahllose Gegenmaßnahmen der Regierung nach sich. Zuerst schlägt sich Bombino auf die Seite der Rebellen. Nach dem Tot zweier Mitmusikern zieht er sich ins Exil nach Burkina Faso zurück.
Nachdem der Filmproduzent Ron Wyman auf einer Tour durch Agadez ein Tape von Bombino hört, macht er sich auf die langwierige und beschwerliche Suche nach dem Musiker. Kaum hat er ihn gefunden, nimmt er ihn in seinem Dokumetarfilm "Agadez, The Music And The Rebellion" auf. Dieser Auftritt macht den Gitarristen und Sänger endgültig über die Grenzen seiner Heimat bekannt und ermöglicht ihm die Arbeit an seinem weltweit beachtetem Album "Agadez" in den Vereinigten Staaten.
Um das Ende des Konflikts und die Rückkehr in seine Heimat im Jahr 2010 zu feiern, organisiert er mit Segen des Sultans ein Konzert vor der großen Moschee in Agadez. Bombino spielt mit seiner Band vor tausenden von Menschen. Gemeinsam tanzen sie, feiern das Ende der blutigen Fehde.
Zwischenzeitig, im weit entfernten Amerika, empfiehlt ein guter Freund dem Black Keys-Gitarristen und Sänger Dan Auerbach die Aufnahmen von Bombino. Sofort Feuer und Flamme, nimmt Auerbach den Nigrer unter seine Fittiche. Als Produzent zeigt er sich für die Aufnahmen von "Nomad" im Jahr 2013 verantwortlich, führt den afrikanischen Musiker zum amerikanischen Record-Label Nonesuch Records.
Bombinos Stil bricht mit der Vergangenheit, hinterlässt aber keine brennenden Brücken. "Ich habe großen Respekt vor den älteren Generationen", stellt der Sänger fest. "Ich bin ein großer Fan von Ibrahim Ag Alhabib der Band Tinariwien und baue all meine Stücke auf alten Tuareg-Rythmen auf. Dem Puls der Wüste. Aber wir können nicht immer weiter so tun, als hätten wir 1963, das Jahr des ersten Tuareg-Aufstands. Auch 1990 liegt weit zurück. Meine Musik trägt ebenso den Sound der Stadt in sich. Aber darunter findet sich immer die offene Wüste wieder. Wenn man seine Anfänge vergisst, wird man zu einem Baum ohne Wurzeln. Instabil." LAUT.DE-BIOGRAPHIE

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Das geht aber auch ordentlicher: No.82 Interpret.....Titel.........Bild mittig.tztztztzt well done, Henry

Edit: Geht doch.....zwar sind die Pünktchen an der falschen Stelle, aber insgesamt schon ein schönes Erscheinungsbild....

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Zitat von as_ATARI

Hoffe es gefällt Euch!

Jep! Coole Mucke!

.......unverschämte Versuche, hier Songs mit Lebensfreude reinzubringen.....das ist doch keine Ruhe mehr....tztztztz....Also 27:06min. KONTRA!!!

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